Aprender a tocar um instrumento é apenas uma parte da formação musical. O caminho até os palcos, as salas de aula ou uma carreira profissional envolve experiências que nem sempre estão ao alcance dos estudantes. Encurtar essa distância está entre as premissas do Festival de Música de Teutônia, cuja sétima edição começa neste domingo, 15.
As oficinas vão ocorrer no Colégio Teutônia entre os dias 19 e 22. Cerca de 20 professores do Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro e Espírito Santo ministrarão as atividades. Um dos destaques será o maestro, trompetista e tenor alemão Bernd Schuster. Com formação em regência de orquestras de sopro pela Academia de Música da Baviera, o profissional possui mais três décadas de experiência.
Gratuitas, as inscrições seguem até esta sexta-feira, 13, ou enquanto houver disponibilidade. Até o fechamento desta edição, as aulas de Bateria, Flauta Transversal e Clarinete estavam com as vagas esgotadas. Como é tradição, os estudantes de até 18 anos ficarão hospedados em casas de família. O pouso será oferecido somente aos que vivem nos municípios localizados a, no mínimo, 30 km de Teutônia.
Do arranjo à carreira musical
Um dos organizadores, o professor de música do Colégio Teutônia, Harry Baukat, enfatiza que a presença de Schuster amplia as possibilidades de intercâmbio e fortalece a aproximação com instituições e músicos europeus. Uma novidade em relação ao ano passado é a antecipação da programação artística. Entre as atrações, estão o Encontro de Corais Infantis, o quarteto de violoncelos Quatricelli, o Coral de Vera Cruz e o show com Duca Leindecker. O encerramento, no domingo, 22, reunirá os participantes na Grande Orquestra do Festival.
Baukat destaca que a proposta vai além do aperfeiçoamento técnico, uma vez que proporciona o contato com diferentes metodologias de ensino, repertórios, especialidades e experiências. Os participantes poderão explorar novas possibilidades de interpretação.
Aos que pretendem seguir carreira, as oficinas representam uma oportunidade de conhecer o mercado e estabelecer contatos. Segundo o professor, a convivência entre músicos de realidades distintas contribui para desenvolver habilidades como escuta, respeito e trabalho coletivo.
Entre os principais desafios da organização, Baukat aponta a captação de recursos, a logística e a estrutura necessária para manter a qualidade das atividades sem comprometer a gratuidade. Para os próximos anos, o objetivo é fortalecer as parcerias para consolidar o evento como referência gaúcha no segmento. “Mais do que crescer em números, queremos crescer em qualidade e continuar contribuindo para o desenvolvimento da música em nossa região”, conclui Baukat.
O professor Lucas Augusto Welp abordará a criação para diferentes formações instrumentais, desde pequenos conjuntos, como grupos de câmara e combos, até estruturas maiores, a exemplo das “big bands”. Essas atividades contemplarão o desenvolvimento de melodias a duas ou três vozes e o trabalho com a seção rítmica.
Conforme o profissional, um dos principais dilemas é a manutenção do foco nos estudos diante das distrações cotidianas. Logo, torna-se importante estabelecer objetivos claros.
Os ensaios das orquestras permitem que os estudantes compreendam o papel de cada instrumento na construção de uma obra musical, enquanto a convivência favorece a troca de ideias.
Quanto às perspectivas profissionais, o professor ressalta que o mercado musical possibilita ir além da atuação nos palcos. Entre elas, a educação musical, área que, segundo ele, apresenta crescimento na procura, além da produção musical, musicoterapia, engenharia de som e composição. Independentemente da trajetória escolhida, é essencial investir na formação, estar próximo de quem já está inserido no mercado e buscar oportunidades também em outros municípios.

Guitarrista desde a infância, Gustavo destaca que o evento contribui para a evolução técnica e social dos participantes. Foto: Arquivo Pessoal
Guitarra, sax e vivências
Aos 18 anos, o guitarrista Gustavo Schneider Rothmund se prepara para participar pela quarta vez. Estreou aos 10 anos, por incentivo dos pais e de profissionais do ramo. Desde então, criou um vínculo com o evento, que acompanha sua formação musical.
O jovem começou a estudar violão aos 8. Uma década depois, vê nas oficinas a oportunidade de aprimorar a técnica e ampliar os conhecimentos teóricos. Para ele, a convivência com professores que são referências permite conhecer histórias de vida que contribuem para a formação pessoal e musical dos estudantes.
Além disso, ele valoriza as atividades coletivas, que aproximam estudantes e professores e ajudam os mais jovens a ganhar experiência. “Não preciso pensar duas vezes para afirmar que sairei do festival como uma pessoa e um músico melhor”, destaca.
De Westfália, Sabrina Luiza Horst (17) vai hospedar durante o festival amigos que conheceu na edição passada. “Fiz amizades que levarei para a vida inteira”, conta a saxofonista da Orquestra do município, da qual participa há quatro anos.
Na infância, frequentava os jantares do grupo instrumental de Westfália, onde um primo tocava. Começou na flauta doce aos 9 anos e decidiu ter aulas de saxofone tenor em agosto de 2022, depois de uma dessas reuniões. Os relatos

O saxofone tenor
acompanha Sabrina há quatro anos, quando iniciou
as aulas e passou a integrar a Orquestra de Westfália. Ela chegou ao festival a partir de indicações. Foto: Arquivo Pessoal
dos colegas de grupo sobre o festival a motivaram a participar.
Nas oficinas, Sabrina conheceu métodos de estudo que a ajudaram a aperfeiçoar a articulação das notas. Para ela, o contato com professores e músicos de diferentes regiões permite aprender outras técnicas e estilos e trocar experiências culturais. “A energia do festival é fantástica e estou contando os dias para viver tudo isso de novo”, encerra.
Professores
• Bernd Schuster – Maestro
• Alexandre Ribeiro – Clarinete
• Bruno Santos – Trompete
• Cristiano Ludwig – Saxofone
• Daniel Castilhos – Acordeon
• Éderson Drebes – Trompete
• Eduarda Weber – Violino
• Fabio Alves – Baixo Elétrico
• Felipe Continentino – Bateria
• Felipe Karam – Violino
• João Castilho – Guitarra
• Julio Rizzo – Trombone
• Leonardo Winter – Flauta Transversal
• Rafael Vernet – Piano
• Roger Rocha – Saxofone
• Lucas Augusto Welp – Arranjo
• Manoela Lampert – Violino
• Neemias Santos – Violoncelo